Inspiratie
Hieronder vindt je een lijst van alles wat we bespreken in de podcast.
Klik op de term voor meer informatie.
Connect met The Live Coaches:
The Live Coaches: Instagram - Website
Melanie Esther: Instagram - Website
Vincent de Raad: Instagram - Website
Connect met 45ACIDBABIES
Instagram: https://www.instagram.com/45acidbabies/
Website: https://45acidbabies.com/en/home/
Youtube: https://www.youtube.com/@45ACIDBABIES
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2mTXtWA6MHFws93KAA5rVt?si=2gGc72PFR2SGEWAIaRwJoQ
Connect met Primaat
Instagram: https://www.instagram.com/primaatband/
Website: https://primaatband.nl/
Youtube: https://www.youtube.com/@primaatband
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6J0yzuCa1ID2YLUAk4gT3u?si=YbxRn34XR-OwRfQGseLfKQ
Connect met De Zweefclub
Instagram: https://www.instagram.com/dezweefclub/
Website: https://www.dezweef.club/
Youtube: https://www.youtube.com/@dezweefclub
Spotify: https://open.spotify.com/artist/67bciYwiIDwTuPynYTV44x?si=PHVOBPyESI2O2yJJVHzSQw
Connect met Warbuhl
Instagram: https://www.instagram.com/warbuhl/
Youtube: https://www.youtube.com/@Warbuhll
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4hR2ws3f1xK79lADUBCc38?si=zAc2k3x0TsqKhq3aNxQqEw
Connect met Elmer
Instagram: https://www.instagram.com/elmermuziek/
Website: https://www.elmermuziek.nl/
Youtube: https://www.youtube.com/@Elmermuziek
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1ESdlHhFi2Ww9jt8qLOyYp?si=kP4e_6-dRTSQR6FpFypH-Q
Sencity (festival)
TivoliVredenburg (venue)
https://www.tivolivredenburg.nl/studio/
Paint The World Pink (album van 45ACIDBABIES)
https://open.spotify.com/album/27tdWcmdjecSwRVWjLi0PX?si=LEXsph32RG2rmoFPvxYtQQ
Gemma Hauptmeijer (zintuigenregisseur)
TLC x Sencity 2026 – TRANSCRIPT
Elmer: [00:00] Kunst zijn kaders, dus een nummer is een kader omdat het vaak maar drie minuten duurt. Een sonnet mag zo en zoveel zinnen hebben. Een podium heeft een bepaalde grootte, een soort canvas wat je in mag vullen. En Sencity gooit die kaders omver.
Fabian (Primaat): [00:17] Het moment wat ik eigenlijk nooit meer ga vergeten, is dat we het formuliertje in moesten vullen, van welke geur hoort er nou bij dit stukje muziek in de set? Waar doet het je aan denken? En als muzikant ben je gewoon nooit zo breed bezig geweest met hetgeen wat je maakt.
Warbuhl: [00:34] Verder kijken dan je eigen discipline kan je ook verder brengen in je eigen discipline. En dat hoeft niet in een andere kunstdiscipline te zijn, maar dat kan ook in een andere zintuiglijke discipline zijn. En daarbij komt dan natuurlijk ook nog het voordeel dat je kunst ook op die manier echt toegankelijker kan maken voor meer mensen. En dat lijkt me sowieso altijd echt iets heel erg moois.
Tune: [01:02]
Hey! Ik ben Vincent de Raad en ik ben Melanie Esther en wij zijn 'The Live Coaches.' Wij coachen artiesten in het vertalen van hun unieke verhaal naar een live ervaring op het podium.
In onze podcast gaan wij in gesprek met experts van voor en achter de schermen uit de live muziekindustrie. We bieden je nieuwe kennis, inzichten en meteen toepasbare tips om van je optreden een ervaring te maken!
Check onze insta @thelivecoaches voor foto’s en video’s van alle voorbeelden die voorbijkomen en ga naar
www.thelivecoaches.nl voor shownotes, transcripts en meer info over onze coaching en workshops.
Ready? Let’s go!
Vincent: [01:54] Hey! Vincent hier. Leuk dat je luistert naar The Live Coaches, de podcast voor artiesten die van hun optreden en ervaring willen maken. Als The Live Coaches werken we met artiesten aan het vertalen van hun verhaal naar een live ervaring. Hoe breng je jouw wereld tot leven op het podium? En hoe zorg je dat je muziek echt binnen komt? Dat op zich kan al een uitdaging zijn, laat staan als je speelt voor een publiek dat je muziek niet of slechts beperkt kan horen. Precies die uitdaging gaan ze aan bij Sencity.
Sencity is een festival waar de ervaring van dove en slechthorende bezoekers centraal staat en wat samenwerkt met artiesten om hun muziek niet alleen hoorbaar, maar multi-zintuiglijk ervaarbaar te maken. Denk aan visuals, geuren, smaken, alles om het verhaal en de emotie van een song voelbaar te maken.
In ons tweede seizoen maakten we al een aflevering met ze waarin Tim van Reyswoud en Sam Piek, samen met Kuzko, die dat jaar op Sencity speelden, vertelden over dit proces en praktische tips deelden om je show niet alleen inclusiever, maar ook krachtiger te maken voor iedere bezoeker. Een gesprek dat ons perspectief op liveshows blijvend heeft veranderd en dat we nog steeds meenemen in ons werk met artiesten. Dus toen Sencity ons vroeg om de artiesten van dit jaar te interviewen, waren we meteen enthousiast.
Dat resulteerde in vijf korte video's op Instagram met de line-up van dit jaar. 45ACIDBABIES, de Zweefclub, Warbuhl, Primaat, en voormalig podcast-gast Elmer, die er vorig jaar speelde. De video's zitten vol waardevolle lessen en leuke voorbeelden en daarom hebben we ze voor je gebundeld in deze aflevering. Als een verse dosis inspiratie voor je eigen liveshow.
Kleine heads-up, momenten zoals gebarentaal komen beter tot hun recht in de video's. Die vind je via de link in de beschrijving. En wil je naar een specifieke artiest? Check dan de hoofdstukken in de podcast-player of de timestamps in de beschrijving. Okee, dat was hem. Laat je inspireren en heel veel luisterplezier.
45ACIDBABIES [03:59]
Sob (45ACIDBABIES): [04:19] Hoi! Wij zijn Robin en Sob van 45ACIDBABIES en wij spelen op 11 april 2026 op Sencity festival in de Ronda in Tivolivredenburg.
Sob (45ACIDBABIES): [04:41] Wij gaan daar het verhaal van ons album, 'Paint The World Pink' uitbeelden. Wij maken roze Bubblegum indie.
Robin (45ACIDBABIES): [04:48] Grungy glitter.
Sob (45ACIDBABIES): [04:49] Grungy glitter. Popsongs met gillende gitaren, basically.
Sob (45ACIDBABIES): [05:02] We brengen super veel energie naar het podium. We proberen de wereld roze te kleuren momenteel.
Robin (45ACIDBABIES): [05:07] We proberen ook veel meer soorten kunst in onze show te brengen. Dus dat het niet alleen maar muziek is en een band die aan het spelen is, maar dat er ook theaterelementen in zitten. Dus stukjes dans, dat de visuals er goed uitzien. Dus we proberen echt zo veel mogelijk het hele totaalplaatje waar te maken, zeg maar.
Vincent: [05:22] En wat dachten jullie toen je hoorde dat je een show ging maken voor doof en slechthorend publiek?
Robin (45ACIDBABIES): [05:27] Ja, ik was echt heel benieuwd. Van okee, hoe ga je dat dan doen? En wat voor elementen komen daar allemaal bij kijken? Ja, en ik vond het wel heel uitdagend. En we werden ook gevraagd om onze show dan te kijken zonder geluid, om te kijken wat er dan overblijft. En dat was super leerzaam.
Sob (45ACIDBABIES): [05:39] Ik heb het idee dat dit een van onze allervetste shows tot nu toe gaat worden.
Melanie Esther: [05:43] En je zei net al Robin, ik ben benieuwd, hoe begin je daar dan aan? Hoe begonnen jullie hiermee? Wat was de eerste stap in jullie proces in het maken van een show voor een publiek dat het misschien niet volledig of deels zou kunnen horen?
Robin (45ACIDBABIES): [05:55] Nou, de eerste stap was inderdaad wel dus het bekijken van onze show zonder geluid. Maar we merkten ook best wel dat het gewoon heel erg aansluit bij wat wij überhaupt al proberen te doen. Want wat je dus moet gaan doen is er andere dingen bij betrekken die slechthorende mensen dus wel meekrijgen. En dat zijn al die showelementen die we eigenlijk dus ook al proberen te betrekken überhaupt in onze show. Dus er was al gewoon best wel veel overlap. Maar er zijn natuurlijk ook elementen bijgekomen waar we nog niet over na hadden gedacht. Dus er gaat een geurjockey zijn en een foodjockey. Dus dat ook echt gewoon de reuk en de smaak bij de show worden betrokken. Ja, daar ben ik heel enthousiast over.
Sob (45ACIDBABIES): [06:27] We wilden eigenlijk altijd al dat de show naar snoep rook en toen kwam dit langs en toen hadden we een sessie met Gemma van Sencity, en die had allemaal geurtjes meegenomen. En toen gingen we echt per nummer de geur erbij kiezen. En dat was gewoon zo'n nieuwe manier van mogelijkheden. Een hele nieuwe wereld.
Vincent: [06:45] Hoe ziet die samenwerking eruit?
Robin (45ACIDBABIES): [06:47] We hebben twee sessies met haar gehad. Dus eerst een soort van oriënterende sessie van okee, wat kan je allemaal doen? En dus, nou gewoon veel meer op visueel, geur dus bijvoorbeeld, verhaallijn. Ja, die sessie ging eigenlijk heel snel, omdat we dus al een heel verhaal hebben rond ons album. En toen de tweede sessie konden we gewoon veel meer de diepte in gaan.
Melanie Esther: [07:06] Kunnen jullie een voorbeeld geven van iets wat er is bedacht, binnen die food of geurjockeys?
Robin (45ACIDBABIES): [07:10] Wat ik wel interessant vond is dat je met die geuren dus ook niet een soort van heel erg één op één gaat doen. Dus bijvoorbeeld, het eerste gedeelte van onze show ben je als publiek een soort van in een koude soort van dystopische samenleving. En dus ja, mijn eerste geur gedachten daarbij zijn al geuren als ja, metaal of een soort van beton. Maar de geur die er nu uiteindelijk bij is gekomen of geuren die langs kwamen is dan heel erg mentolachtige dingen geloof ik, toch? Pepermunt. Die an sich niet zo heel erg, ik bedoel ja, een dystopie associeer ik niet per sé met pepermunt. Maar dan juist het koude ervan en het frisse ervan, dat dan dus weer wel. Dus er zit een soort van in een tweede laag. Dus dat vond ik wel een leuke denkwijze.
Melanie Esther: [07:50] En ik hoor ook weer in jullie verhaal terug hoe gaaf het is dat je dat dan opeens allemaal kan doen. Nu dus waar dat eerder niet mogelijk was, dat dat nu wel kan op Sencity.
Sob (45ACIDBABIES): [07:58] Het is echt ontzettend vet om daar partners in te hebben. Want gekke ideeën zijn er genoeg bij ons, maar het uitvoeren ervan is dan zo moeilijk om dat allemaal te doen. En als je gewoon iemand hebt die zegt, "ja is goed, gaan we regelen." Dat is zó vet! En dat brengt zoveel blijdschap naar boven dan en zoveel rust. We voelen ons gewoon heel erg gesteund en alsof we het echt samen aan het doen zijn.
Robin (45ACIDBABIES): [08:21] Ja, omdat het dus heel vaak ook... Dan hebben we al die ideeën wel, maar dan is het op een festival of op een show waar je niet zo'n lange ombouwtijd hebt. Of gewoon überhaupt tijd om over dat soort dingen te denken. Omdat de muziek heel erg het hoofdthema is. En hier is dat dan dus eigenlijk precies niet zo. Dus krijgen al die andere ideeën opeens een soort van de hoofdrol.
Vincent: [08:38] Hebben jullie al gewerkt of gerepeteerd met de dovenperformers? Of daar dingen mee bedacht?
Sob (45ACIDBABIES): [08:44] Ja, gewoon, veel correspondeert wel. Van tevoren bedacht wat we allemaal gaan doen. We hebben over kostuums nagedacht, dus dat is heel tof.
Robin (45ACIDBABIES): [08:51] Ja, we willen ze echt op een maximale manier in die show betrekken. Dus er zijn allerlei plannen aan de hand.
Sob (45ACIDBABIES): [08:56] Wij doen best wel vaak al choreografieën op het podium en we hebben die allemaal opgestuurd, ook naar de dove performance, dus ik ben benieuwd tot in hoeverre ze die mee gaan doen.
Melanie Esther: [09:06] Jullie zijn natuurlijk al best wel veel bezig hiermee. En ik hoor dat jullie al zoveel dingen hebben bedacht en al een keer eerder hierover na hebben gedacht, van hoe kun je hier nou meer mee doen? Maar zijn er al dingen in het proces gebeurd die jullie meenemen naar verdere shows waarvan je denkt: oh, dit gaan we sowieso vasthouden of verder toepassen?
Sob (45ACIDBABIES): [09:22] Ja, ik had heel erg de ambitie om stukken echt te leren te gebaren in Nederlandse gebarentaal. Dus daar ben ik nu hard op aan het studeren. Dat wil ik wel echt meenemen, want ik vind het eigenlijk heel raar dat we helemaal langs de dovencommunity heen leven. Als in, er zijn zoveel mensen die slechthorend of doof zijn, maar ik heb het dan met veel mensen over het festival gehad en die zeggen dan allemaal, "ja, ik ken eigenlijk niemand die doof is," maar dat komt gewoon omdat we elkaar niet ontmoeten en daarom is dit zo'n mooie plek. Ja, ik vind eigenlijk dat de hele kunstwereld daar echt een stuk inclusiever in mag zijn. En ja, je kan maar beginnen, dus let's go!
Onze drummer Nina, die is een tijd in diens jeugd doof geweest. Op een gegeven moment heeft hen een ontsteking gekregen in diens oor. En daardoor kon die helemaal niks horen. Hen was super jong, dus mensen konden nog niet echt goed met hen communiceren en daarom dachten mensen dat die gewoon, ja, heel erg achterliep op school of moest blijven zitten. Dit dat. Maar het bleek gewoon dat ie helemaal niks kon horen. Toen is er op een gegeven moment een operatie geweest waardoor dat dus opgelost was. Ja dus. Super bijzonder dat Nina na dit drummer is geworden.
Robin (45ACIDBABIES): [10:39] Het maakte het hele proces wel wat persoonlijker, omdat een van de band er dus ervaring mee heeft.
Vincent: [10:45] We maken deze video onder andere ook voor kunststudenten en andere artiesten, ook om hen aan te moedigen om naar Sencity te komen en om dit te komen beleven, waar we het nu allemaal over hebben. Waarom zouden zij dat moeten doen? Wat is de waarde daarvan volgens jullie?
Sob (45ACIDBABIES): [10:59] Een verandering van perspectief. Muziek op een hele andere manier ervaren.
Robin (45ACIDBABIES): [11:04] Het is wel gewoon echt inderdaad buiten je eigen discipline stappen, denk ik. Want wij zijn vooral met de muziek bezig. Die schrijven we, die maken, die produceren we. Daar zijn we echt tot in de allerkleinste details zijn we daarmee bezig. Maar je staat er gewoon niet zo bij stil dat er mensen zijn die dat dus helemaal niet mee krijgen, maar dat een show dus uit veel meer dingen kan ontstaan dan dat. Dat het niet betekent dat als ze het niet meekrijgen dat die hele show er dan niet kan zijn.
Sob (45ACIDBABIES): [11:28] Dit is gewoon een heel mooi moment om uit je eigen wereld te stappen en te kijken door de ogen van iemand anders.
Primaat [11:49]
Fabian (Primaat): [12:16] Hoi, wij zijn Primaat. Jan en Fabian en wij treden 11 april op tijdens het Sencity live festival in Tivoli Utrecht.
Melanie Esther: [12:32] Zouden jullie wat kunnen vertellen over jullie act? Wat doen jullie precies?
Jan (Primaat): [12:35] Ja, we zijn een acht-koppige band, uit Zwolle voornamelijk. En we maken Nederlandstalige hiphop met blazers. Veel pop ertussendoor, veel groove, veel vibe op het podium.
Fabian (Primaat): [12:49] Dat wat wij beleven als vrienden, maar ook als mensen in de maatschappij, dat willen wij meenemen in onze muziek en je maakt samen dat verhaal. Dus met het publiek willen we juist die energie doen losbarsten. En dat gaat van feest tot tot melancholiek en alles daar tussenin.
Vincent: [13:05] En het is een soort energie explosie, heb ik gehoord.
Jan (Primaat): [13:09] Daar doen we altijd wel ons best ons best voor, ja.
Fabian (Primaat): [13:11] Dat krijgen we vaak ook wat terug, inderdaad.
Melanie Esther: [13:14] En jullie gaan dus inderdaad spelen op Sencity. Wat dachten jullie toen je hoorde dat je een show ging maken voor doof en slechthorend publiek?
Fabian (Primaat): [13:21] Ja super tof eigenlijk. Totaal nieuwe benadering eigenlijk van wat je aan het doen bent. En ik denk dat het je ook nog wel bewuster gaat maken, maar dat gaan we nog zien, als je op het podium zelf staat. Het begint natuurlijk met, je gaat je teksten nog dieper analyseren en kijken van: hé, hoe wordt dit dan vertolkt? Daar ben ik wel heel benieuwd naar ook. Het het krijgt meer diepgang op die manier en je bent nog bewuster van hoe brengen we dit over?
Vincent: [13:44] Hoe begin je aan een show voor een publiek dat je muziek niet of nauwelijks kan horen? Hoe gaat dat proces in zijn werk?
Jan (Primaat): [13:51] In ons geval eigenlijk daarmee begint dat we de setlist van vorige zomer nemen. En dan ga je daarin weer kijken van okee, maar wat is nou echt de boodschap hiervan? En hoe gaan we dat nou echt neerzetten? En wat willen we hiermee vertellen?
Fabian (Primaat): [14:04] Het moment wat ik eigenlijk nooit meer ga vergeten, is dat we het formuliertje in moesten vullen van, welke geur hoort er nou bij dit stukje muziek in de set? En waar doet het je aan denken? En als muzikant ben je gewoon nooit zo breed bezig geweest met hetgeen wat je maakt. En dan in één keer ja, ja, dit is wel een wat ruigere liedje. Ja, het is een beetje rock. Is dan de geur oude bier vlekken in een kroeg of is het zweet? Geen idee joh! Dus dat eh ja, dat ga ik nooit vergeten.
Melanie Esther: [14:35] Kun je daar wat meer over vertellen? Wat voor ideeën zijn er bedacht met de geur experts?
Jan (Primaat): [14:39] We hebben dus wel heel erg gedacht dat we het meer in een soort van thematiek groter kaderen. Dus we beginnen met een soort van, ik dacht dat het bamboewoud achtig iets was, wat heel erg die jungle vibe en die teksten gaan ook van hey, we heten je nu welkom en we gaan nu samen dit concert aan. Telkens kwam Gemma dan naar Zwolle hier. Dat is de regisseur van Sencity. En ze had een hele zak met geuren bij zich. En eerst was het dan alleen: maar okee, ga maar nadenken wat mogelijk is. En toen hadden we die emotiematrix ingevuld en zij had al nagedacht wat dat dan kon zijn. En daar was iedereen wel heel content mee.
Fabian (Primaat): [15:13] Maar ik ben ook heel benieuwd van wat gaat dat met mij doen live? Want het is in één keer een hele andere extra prikkel die je erbij krijgt. Los van ook de doventolken op het podium. Dat ik ja, ook benieuwd ben van hey, gaat dat mijn brein nog triggeren of zo? Misschien wel afleiden? Geen idee.
Vincent: [15:29] Wat is het toegevoegde element waar jullie het meest excited over zijn? Of waar je het meest benieuwd naar bent, naar hoe het gaat zijn?
Jan (Primaat): [15:35] Ik denk toch wel de tolken eigenlijk. Hoe dat dan in een samenspel gaat.
Fabian (Primaat): [15:40] De combinatie van facetten eigenlijk. Dus die trillende vloer, dat is nieuw. Tolken, ja, extra mensen op het podium betekent voor mij vaak ook weer een nieuwe manier voor interactie. Ik ben daar ook nog wel even benieuwd naar.
Melanie Esther: [15:53] De dovenperformers bedoel je dan hè?
Fabian (Primaat): [15:54] Ja. Dus ik ben ook wel benieuwd van, hoe kan je die dynamiek er laten zijn? Maar het lijkt mij wel interessant inderdaad om alles een onderdeel van de show te maken. En dat ze niet er los naast staan.
Vincent: [16:06] Heeft dit al iets veranderd aan hoe jullie normaal naar liveshows kijken?
Jan (Primaat): [16:09] Een leuke truc was, wat een van de eerste meetings was met de regisseur samen. Zo van: hey, zet eens een video van je optredens aan en doe het geluid uit. Want dat is in eerste instantie hoe dan dus dove mensen dit ervaren. En dat was wel zo van: oh ja, dat is wel interessant, want dan ga je wel weer meer bewust worden van hoe je op het podium eigenlijk overkomt en hoe het daadwerkelijk is en wat je wilt vertellen, eigenlijk. En dat ga ik zeker ook nog meenemen in onze toekomstige liveshows en ontwikkeling.
Fabian (Primaat): [16:40] Het gehele traject is ontdekken, vernieuwen, verdiepen. Ja en buiten je eigen wereld treden.
Melanie Esther: [16:49] We maken deze video's voornamelijk voor artiesten en kunstvakstudenten. Waarom zouden zij naar Sencity moeten gaan?
Fabian (Primaat): [16:56] Het feit dat, nou ja, dat ze een show beleven die zo in de breedte uitgedacht en uitgewerkt is. Ik denk dat dat eigenlijk elke muzikant wel een nieuw inzicht geeft: van hey, hoe denk ik er eigenlijk over en waarom doe ik wat ik doe? Even toepasselijk dan. Maar ja, dus op die manier denk ik dat je gewoon geïnspireerd wordt eigenlijk. En inderdaad een invalshoek krijgt die je nog nooit mee hebt gemaakt. Want dat is wel wat Sencity doet. Volgens mij is het de enige in het land.
De Zweefclub [18:22]
De Zweefclub: [18:22] Hoi, Wij zijn De Zweefclub en wij treden op op Sencity, 11 april 2026.
Melanie Esther: [18:41] Kunnen jullie ons vertellen: wie is De Zweefclub en wat doen jullie?
De Zweefclub: [18:44] De Zweefclub is een anarchistisch collectief van muzikanten. Wij maken knutselpunk of knutselpop. We zijn daar nog niet helemaal over uit.
Vincent: [18:52] Wat dachten jullie toen jullie hoorden dat je een show ging maken voor een doof en slechthorend publiek?
De Zweefclub: [18:56] Ja, wij waren gelijk heel enthousiast en nieuwsgierig ook, wat dat zou betekenen als je zoveel mogelijk alle zintuigen zou prikkelen naast de oren. Leuk dat er ook eindelijk echt ruimte voor is of zo. Heel vaak moet je ergens spelen en dan zijn we zo van: ja, we willen een dingetje meenemen. En dan is het zo van, "oh, maar is het, hoe groot is het dan? Oh, en kost dat tijd?" En nu was het zo van, "kom maar op", dat is leuk!
De Zweefclub: [19:19] Dit spelen kan onze show hierna ook toegankelijker maken en inclusiever maken. En dat is ook iets wat super super nice is om te kunnen doen.
Melanie Esther: [19:39] En jullie vertellen dat jullie dus al bezig zijn met meer show elementen toevoegen etcetera. Hoe zijn jullie begonnen met het maken van de show voor Sencity?
De Zweefclub: [19:46] We zijn begonnen vanuit onze bestaande set. Maar een belangrijk element is dat we nu een gastmuzikant erbij hebben. Dat is Luc Hudepohl. Die speelt trompet.
De Zweefclub: [20:02] Hij heeft een slechthorende dochter, dus dat was een soort van extra speciaal dat we hiervoor gevraagd werden. Een deel van ons heeft een gebarentaal cursus gedaan, ook al.
Vincent: [20:09] En gaan we dat ook terugzien van jullie dan, gebarentaal in de show?
De Zweefclub: [20:12] Een beetje, een klein beetje.
Vincent: [20:13] Kunnen jullie een tipje van de sluier lichten al?
De Zweefclub: [20:15] Wat is het mooi hier. Wat een uitzicht. Alleen deze weten we niet zeker! Moet je kijken. In de straten, draag dan een t-shirt.
Melanie Esther: [20:26] Kunnen jullie ons een beetje meenemen in dat proces? Van, hoe ga je dan nadenken over wat voor geuren of wat voor smaken bij jullie muziek passen?
De Zweefclub: [20:33] Nou, we hadden eigenlijk in eerste instantie dat we het gewoon allemaal los van elkaar bedachten. Dus we gingen gewoon de set door. We gingen gewoon de nummers door. En toen hadden we gewoon allemaal bestanden gemaakt. Allemaal Excel bestanden met soort van wat voor associaties hebben we bij elk nummer qua geur, qua smaak. Toen gingen we het samenvoegen. En het was eigenlijk best wel grappig hoeveel.. Best veel overeenkomsten. Ja, hoe veel overeenkomsten er was. Hoeveel overlap er was.
De Zweefclub: [20:52] Ja, dus dit gaat over ons nummer 'Stomme Raket', wat best een agressief nummer is. Of waarin best een soort kinderlijke woede zit. "Ga weg dan met je stomme raket", zingen we. Toen hadden we een Indiase bitterbal.
De Zweefclub: [21:01] Ja, we waren uitgekomen op een vlammetje, maar dat was dan onhandig, want die wil je natuurlijk zo vers gefrituurd serveren. Dus het is nu inderdaad iets wat daarbij in de buurt komt.
Vincent: [21:14] En zijn er bepaalde momenten uit het proces van het maken van deze show die jullie zijn bijgebleven? Grappige dingen die er zijn gebeurd of rare vragen waar je nog nooit over hebt nagedacht?
De Zweefclub: [21:23] Nou, ik dacht misschien leuk om te vertellen. Luc is er niet, maar hij vindt het vast leuk als ik dat van hem vertel. Luc was thuis trompet aan het spelen, tegen een ballon aan, en dan was zijn dochtertje zo aan die ballon aan het voelen. En dat was super leuk om te doen, vertelde hij over. Dus die inspiratie hebben we nu ook meegenomen in onze show.
Melanie Esther: [21:41] Je moet naar Sencity gaan om het te ervaren.
Tune: [21:43] Jullie zeiden dat jullie al überhaupt lang bezig zijn met dit soort elementen toevoegen en performatieve dingetjes doen. Wat is daar de waarde van volgens jullie?
De Zweefclub: [21:52] Dat is allemaal verbonden, zeg maar. De muziek en de performatieve dingen. Het is één ding. Het is onderdeel van één artistieke expressie en een artistiek statement, zeg maar.
De Zweefclub: [22:03] Het is natuurlijk een gegeven dat we op een podium iets aan het doen zijn, dat je ons ook kan zien op dat moment. Omdat we de keuze maken om op een podium muziek te maken. En dat er mensen in de zaal zijn die al die dingen, zeg maar, die zijn op dat moment aan het ruiken en voelen en horen en zien en proeven. Dus om dan te doen alsof dat allemaal niet zo is en alleen maar hoorbare dingen te doen, dat is denk ik voor onszelf dat het ook heel raar voelen. Om te doen alsof wij onzichtbaar zijn eigenlijk.
Melanie Esther: [22:28] En waar zijn jullie het meest benieuwd naar als het gaat om de show straks spelen? Wat zijn jullie verwachtingen, ideeën daarbij?
De Zweefclub: [22:33] Ik ben heel benieuwd naar de deaf performers. Af en toe zeggen we tegen elkaar van, "oh, misschien wordt dit wel heel nice dan met de deaf performers erbij."
Melanie Esther: [22:40] We maken deze video voornamelijk voor artiesten en kunstvakstudenten. Waarom zouden zij naar Sencity moeten komen?
De Zweefclub: [22:47] Ik denk dat best veel bandjes, mensen, muziek gaan maken, omdat ze gewoon heel erg van muziek houden. En dan hoort daar een beetje bij dat je ook op een podium belandt. En dan kan er ook best veel ongemak bij komen kijken, denk ik. Of dat je heel veel andere bands dat hebt zien doen en denkt: oh, dat moet op een bepaalde manier. En dat het gewoon heel nice is om te ontdekken voor jezelf hoe je zelf comfortabel op het podium staat en daar juist gewoon gekke keuzes in te maken die bij jou passen en bij de dynamiek die je hebt met elkaar. Ja, dat, een soort van: je bent zelf de baas op dat podium, dus je kan alles maken.
Warbuhl [23:37]
Warbuhl: [23:57] Hallo, wij zijn Warbuhl. Wij gaan optreden op 11 april bij Sencity in 2026 en we zijn een Nederlandse popband.
Warbuhl: [24:04] Het is ook gewoon een soort warboel aan stijlen.
Warbuhl: [24:06] Ja, we zeggen zelf altijd: "de strakst georganiseerde chaos."
Vincent: [24:21] Wat dachten jullie toen jullie hoorden dat je een show ging maken voor doof en slechthorend publiek?
Warbuhl: [24:26] Wat wel leuk is om te vertellen, denk ik. Theo, een van de deaf performers die bij ons meedoet, die had ons gezien op een optreden bij Culturele Zondagen. Dat was, geloof ik, hetzelfde weekend als Sencity vorig jaar. Hij had ons dus gezien, maar die show was helemaal niet ingericht op die doelgroep. Hij was zo enthousiast over onze energie dat hij na de show was hij met zijn [...] Naar ons toe gekomen. Van, "hey, ik vond het echt zo gaaf om jullie te zien spelen en dat vond ik al best wel een bizarre ervaring. Dat er iemand die jou niet kan horen dus komt van, "ah! Ik vond het echt een superleuke show!" En daar was toen dat lijntje ontstaan naar Sencity. Hij heeft ons dan aangedragen.
Melanie Esther: [25:05] Oh! En nu gaat ie performen met jullie show?
Warbuhl: [25:06] Ja en nu gaat hij met ons meedoen, dus dat is wel heel erg leuk.
Warbuhl: [25:09] Ja, dat is echt superleuk.
Melanie Esther: [25:10] En hoe zijn jullie begonnen met het maken van deze show voor Sencity?
Warbuhl: [25:13] Nou, wij deden afgelopen jaar mee aan Popronde. En daar hadden we een soort show al gemaakt. Dus zeg maar, muzikaal stond het al wel helemaal. En vanaf dat punt ga je dan met een zintuigenregisseur aan de slag om, nou ja, in de eerste instantie te kijken van: okee, maar als je show geen geluid heeft, hoe komt het dan over? En waar gaat je muziek eigenlijk over? En daar komt dan zoveel nieuwe input weer uit, dat zeg maar zonder de muziek dan echt te veranderen, de show nog zo kan veranderen door van alles toe te voegen. Dus geur, smaak, kleur. Maar ook denk ik in hoe we bewegen op het podium.
Warbuhl: [25:50] Ja heel erg. Het is toch, ook al denk je: oh we staan wel echt te swingen, wel wat statischer dan je in eerste instantie denkt. Dus dat was best wel leerzaam om dat een keertje te doen.
Warbuhl: [25:58] Ja, en wij zijn helemaal niet een band die stilstaat, maar dan toch als je dan dat geluid ineens weghaalt, dan denk je: oh ja, er valt echt zoveel nog te winnen op ieder gebied.
Vincent: [26:06] En wat zijn de grootste dingen die zijn veranderd sinds die Popronde show? Kunnen jullie een tipje van de sluier lichten? Of waar zit de verandering in? Op welke vlakken?
Warbuhl: [26:14] Ik denk vooral qua beweging dat we nu al iets meer synchrone bewegingen doen. Want daarvoor deden we wel gewoon heel veel bewegen op het podium over het algemeen, maar best wel los van elkaar. En nu was het ook wel echt. Moet je dat echt op elkaar afstemmen, want anders krijg je echt compleet tegenovergestelde informatie.
Warbuhl: [26:28] En zeker omdat er dus ook nog iemand meespeelt. Een deaf performer. Eigenlijk het instrument van een deaf performer is het bewegen en het laten zien. Zo'n deaf performer gaat er helemaal in vanuit: je moet iets gaan toevoegen met beweging en dat steekt ook wel weer heel erg aan binnen de band. Hoe je dan op bepaalde momenten beweegt met elkaar en op welke momenten je misschien wat meer contact zoekt.
Warbuhl: [26:47] En ik denk ook een beetje de intentie achter de nummers. Want je speelt ze wel en je hebt ze op zich geschreven met een bepaalde intentie, maar in principe denk je er niet per se drie keer over na als je het aan het spelen bent. Maar als je vervolgens daar ook nog kleuren, geuren enzo bij moet gaan verzinnen, dan wordt het best wel heel duidelijk opeens. En dan merk ik toch dat het misschien ook in hele kleine details zit, in hoe je gewoon het nummer in z'n algemeenheid speelt, maar dat je toch wel iets meer met intentie misschien speelt.
Melanie Esther: [27:09] En je vertelde dat jullie dus ook bezig zijn geweest met geur en smaak. Hoe ging dat? En kunnen jullie al een beetje ons teasen in wat daar is uitgekomen?
Warbuhl: [27:17] Dus dan waren er allemaal potjes met geur meegenomen en dan zie je zo op een gegeven moment wel een beetje patronen van: oh ja, dit past wel hier bij. En zo ontstaan er dan de eerste ideetjes van: oh ja, zo'n soort geur zou misschien wel bij dit liedje kunnen passen.
Warbuhl: [27:30] Op een gegeven moment gingen we ook zo'n matrix invullen met per nummer welke associatie je erbij hebt. En inderdaad, dan doe je eerst voor elk nummer ongeveer een geur. Volgens mij zit er gras tussen bijvoorbeeld. Ja, dat was eigenlijk best wel een soort van nummer over: het komt allemaal goed en het maakt allemaal niet uit. En in die zin hadden wij zelf die associatie, dat gras, dat is rustgevend. Je zit buiten op een veldje of iets dergelijks.
Vincent: [27:51] En kunnen jullie ook een tipje van de sluier lichten met wat jullie met hapjes hebben gedaan of eten?
Warbuhl: [27:56] Ja, we hebben er één, een wel hele leuke.
Warbuhl: [27:58] Fudge een toffee fudge.
Warbuhl: [28:00] Ja, we hebben eigenlijk alleen maar hele leuke toch?
Warbuhl: [28:03] Ja, dat is wel waar.
Warbuhl: [28:04] We hebben namelijk een nummer over het hebben van heel veel tijd en dat je overal ja, het leven hoeft niet zo haastig te zijn. Dat is ook best wel een rustig nummer. En toen kwam Gemma, de zintuigenregisseur. Die kwam op het idee: kunnen we dan niet een bite doen waarbij het dus ook lang duurt voordat je er doorheen bent? Voordat je die bite op hebt? Dus je kunt ook op zo'n manier zo letterlijk in de handeling dat vertalen. Dan wordt het niet alleen smaak, maar eigenlijk ook een soort van textuur ding.
Vincent: [28:32] Wat was jullie grootste inzicht tot nu toe in dit hele traject?
Warbuhl: [28:36] Ik denk dat er gewoon heel veel verschillende manieren zijn om je boodschap over te brengen. En dan hoef je niet eens per se een soort van hele filosofische boodschap bij elk nummer of iets dergelijks uit te brengen. Maar je maakt iets met een bepaalde intentie of gevoel. En dat is toch wel leuk om te zien dat er heel veel verschillende manieren zijn om dat of met licht, of met kleur of met iets heel anders vorm te geven.
Warbuhl: [28:55] Ook überhaupt, dat is misschien wel meer binnen muziek, kijken naar: maar wat wil ik dan precies overbrengen? In plaats van gewoon mijn liedje spelen en weer door met mijn leven? En daar wat dieper over nadenken is gewoon sowieso heel erg leuk. En dan hoef je niet direct allerlei geuren en kleuren en smaken toe te voegen. Maar ja, als je het wel wilt doen, het kan ook wel. En dat is wel gewoon ook een leuk experiment om het op die manier gewoon een keer het maximale eruit te halen aan zintuigenbeleving zeg maar.
Vincent: [29:22] Waar zijn jullie het meest benieuwd naar straks hoe de show gaat zijn?
Warbuhl: [29:25] Ik ben heel erg benieuwd hoe het totaalplaatje eruit gaat zien. Want we hebben nu wel wat setting gedaan en ook gewoon veel geoefend. Maar als straks iedereen aangekleed is en als je en de combinatie hebt van de trilvloer en de lichten, en je eigen kleding en de kleding van de deaf performers en alle deaf performers die het podium op en af gaan en gewoon de zaal in zijn geheel. Daar ben ik nog het allermeest benieuwd naar.
Melanie Esther: [29:45] En wat doen jullie qua kleding op het podium? Hebben jullie daar ook verder over nagedacht voor Sencity?
Warbuhl: [29:49] Ja, daar hadden we wel al een voorschrift voor bedacht zelf, maar dat moesten we natuurlijk ook doortrekken naar de deaf performers. En er zit wel ook een element in van onze kleding wat terugkomt als een soort van attribuut van de show, wat dan weer in het publiek gaat. En daar zit ook weer een geur aan verbonden. Dat is wel echt een heel erg leuk idee ook. Dat laat ik nog eventjes in het midden. Wat dat precies is.
Melanie Esther: [30:11] Daarvoor moet je naar Sencity.
Warbuhl: [30:12] Ja, precies. Daarvoor moet je komen kijken. Dat sowieso.
Melanie Esther: [30:15] We maken deze video voornamelijk voor kunstvakstudenten en artiesten. Waarom zouden zij naar Sencity moeten gaan volgens jullie?
Warbuhl: [30:21] Je leeft eigenlijk je hele leven op een bepaalde manier. En zeker als het gaat om zintuiglijke dingen, zijn heel veel dingen eigenlijk vanzelfsprekend. En tenzij je heel erg direct in contact staat met mensen die daar een iets andere levenservaring in hebben, heb je dat eigenlijk helemaal niet door. En ik denk, als kunstenaar zijnde, wil je eigenlijk misschien wil je waarschijnlijk wel zoveel mogelijk invloeden en inspiratie mogelijkheden oppakken. En ik denk dat op die manier van hoe je naar zo'n festival kijkt, dat elk zintuig op een hele andere manier, maar wel bedacht, geprikkeld wordt. Dat dat een hele goede manier is om die brede inspiratie op te doen.
Warbuhl: [30:58] Verder kijken dan je eigen discipline kan je ook verder brengen in je eigen discipline en dat hoeft niet in een andere kunstdiscipline te zijn, maar dat kan ook in een andere zintuiglijke discipline zijn. En daarbij komt dan natuurlijk ook nog het voordeel dat je kunst ook op die manier echt toegankelijker kan maken voor meer mensen. En dat lijkt me sowieso altijd echt iets heel erg moois.
Elmer: [31:46]
Elmer: [32:13] Ik ben Elmer. Ik heb in 2025 opgetreden op Sencity festival, samen met de geweldige deaf performers.
Melanie Esther: [32:19] Je hoorde dat je dus ging werken met doven performers en zintuigexperts. Hoe was dat? Wat was jouw eerste reactie daarop? Dat je dat ging doen?
Elmer: [32:26] Vooral heel erg leuk. Omdat het heel nieuw voor mij was En ik heb er heel veel van geleerd. Natuurlijk ook spannend omdat je, je eerste reactie is ook ergens: oh, ik ga optreden voor veel mensen die mij niet kunnen horen. Hoe werkt dat? Wat ik vooral dus heel vet vond, is om te horen over de deaf performers en hoe die onderdeel konden worden van de show en hun eigen interpretatie gaven aan mijn muziek. En we hebben zo samen manieren bedacht om het visueel nog weirder en interessanter te maken, zodat er zoveel mogelijk zou gebeuren.
Vincent: [32:58] Kun je wat vertellen over dat proces? Je hoort dat je een show gaat maken voor een publiek wat het misschien niet helemaal kan horen, eigenlijk. De kern van wat je doet is muziek maken. Dat zit in het gehoor. Hoe begin je daarmee? Kun je dat vertellen?
Elmer: [33:11] Bij ieder nummer hebben we bedacht wat is de kern van dit nummer? En met kern bedoelden we: wat is het gevoel wat dit nummer moet overbrengen? Is het een boos nummer? Is het een verdrietig en kwetsbaar nummer? En een soort inhoudelijk thema. Dus bijvoorbeeld, bindingsangst of woede over dat mensen mij niet serieus nemen. En zo hebben we op basis van die kernbegrippen die we aan ieder nummer koppelden, hebben we bedacht: hoe kunnen we dat gevoel overbrengen? En die kernbegrippen hebben we vertaald naar bijvoorbeeld de geur die verspreid wordt in de zaal tijdens het nummer, hapjes die eventueel werden uitgedeeld, en dan had ik een tentje, een houten kampvuur en een scouting pakje aan.
De performers hadden ook scoutingpakjes aan. Hadden we geregeld. En ik had in gebarentaal geleerd, "Welkom bij scoutingvereniging Elmer", zodat het een soort scoutingding was. En toen hebben we bijvoorbeeld ook marshmallows uitgedeeld aan het publiek. Ik heb een hele goede ervaring gehad met de performers en ik vind het een - ik heb heel veel van hen geleerd over de meerwaarde om dove en slechthorende mensen zelf de vertaling te laten maken. Hoe ik het heb begrepen is dat zij zulke eigen interpretaties hebben en eigen culturele verwijzingen hebben die ze in in die vertaling kunnen meebrengen. Dat het een enorme meerwaarde is, ook juist voor dove en slechthorende publiek, om mensen van hun eigen community dat te zien vertalen.
Vincent: [34:32] En zij staan dus samen met jou op het podium dat te performen letterlijk.
Elmer: [34:35] Ja, ze staan met mij op het podium. En ze spelen ook heel erg mee. Dat vind ik ook met mijn theaterachtergrond heel leuk. De gebarentaal gaat ook echt over je mimiek meedoen en het is heel expressief. Dus ik kon ook heel goed met ze samenspelen tijdens het performen.
Melanie Esther: [34:49] En het was ook echt een bandlid, in die zin van dat ze ook dezelfde outfit al aan hadden en dat je echt onderdeel daarvan was.
Elmer: [34:55] Ja ja.
Melanie Esther: [34:56] En wat voor geur had je toegevoegd aan je show?
Elmer: [35:00] Dennengeur! Dennengeur hebben we verspreid. Zo van, scouting, bos. Maar we wilden natuurlijk heel graag de geur van vuur van het haardvuur. Maar dat mocht natuurlijk niet.
Melanie Esther: [35:09] Ja, dat is natuurlijk spannend.
Elmer: [35:09] Dat snap ik ook wel.
Vincent: [35:11] Hoe was het uiteindelijk om zo'n show te geven voor een doof publiek, voor jou als artiest?
Elmer: [35:15] Ja, je moet heel erg wennen. Je bent natuurlijk heel muzikaal ingesteld, maar zo'n show heeft een andere muzikaliteit. Omdat er geen hoorbaar applaus is, want iedereen applaudisseert zo. Dus je bent zo gewend aan je eigen setlist dat een applaus is eigenlijk bijna ook een soort uitfade-knop. Applaus stompt af en dan zeg je ongeveer als het applaus bijna klaar is, ga je weer praten. Dat zijn allemaal dingen die er heel erg ingesleten zitten als performer. En daar kan je dan ineens niet meer op terugvallen. Dus het is ook eigenlijk een hele goede manier om jezelf weer even in een totaal nieuwe situatie te brengen en jezelf te trainen om te kijken: oh, wat moet ik doen in deze setting? Zowel voor het publiek om de beste show te krijgen, maar ook voor mezelf om er in te blijven zitten en niet onzeker te worden.
Melanie Esther: [36:01] En we maken deze video voornamelijk voor kunstvakstudenten en artiesten. Waarom denk jij dat het voor hen belangrijk is om naar Sencity te komen? Wat kunnen ze hiervan leren of ervaren?
Elmer: [36:10] Kunst zijn kaders, dus een nummer is een kader omdat het vaak maar drie minuten duurt. Een sonnet mag zo en zoveel veel zinnen hebben. Een podium heeft een bepaalde grootte, een soort canvas wat je in mag vullen. En Sencity gooit die kaders omver. En de regels van een bepaalde kunstvorm worden heel snel bij je ingesleten en die worden heel snel logisch. En wat heel goed is als artiest, maar als iedereen die zich in de kunsten begeeft, is om die kaders af en toe om te gooien en om te denken: oh shit, nu moet ik echt heel anders gaan nadenken. Omdat je dan buiten je eigen gebaande paden treedt. En het is gewoon een hele goede creatieve oefening. En ik vind het een hele goede oefening in dienstbaar zijn. Je show aanpassen naar de behoeften van het publiek. In dit geval de dove en slechthorende community. En echt er vanuit gaan, wat heb jij van mij nodig om dit te ervaren? In plaats van helemaal te denken vanuit, wat wil ik geven, wat wil ik performen? Dat is een goede les.
Vincent: [37:35] Dit waren ze, onze gesprekken met vijf artiesten over hun proces naar Sencity en het omvormen van hun show naar een multi-zintuiglijke ervaring. Wil je hier dieper induiken? Check dan ook onze eerdere aflevering met Tim van Reyswoud, Sam Piek en Kuzko, aflevering vier van seizoen twee, waarin we uitgebreider ingaan op hoe je jouw eigen show niet alleen inclusiever, maar ook krachtiger kunt maken voor iedere bezoeker. Heel erg bedankt aan Tim en Sencity voor deze toffe samenwerking, aan alle acts, voor het delen van hun ervaringen en natuurlijk aan jou voor het luisteren. Sencity 2026 is inmiddels geweest, maar volgend jaar is er weer een nieuwe editie. Wil je daar meer over weten of er de volgende keer bij zijn? Check sencity.nl en zet hem alvast in je agenda: zaterdag 10 april 2027 in TivoliVredenburg. Dat was hem voor nu. Tot de volgende keer!
Tune: [38:34] Leuk dat je luisterde naar The Live Coaches.
Volg ons op Instagram via @thelivecoaches om op de hoogte te blijven van nieuwe afleveringen, foto’s en video’s van alle voorbeelden die voorbij zijn gekomen en meer. Alle informatie over onze coachings vind je op onze website:
www.thelivecoaches.nl.
Heel erg bedankt voor het luisteren en tot slot, heb je wat geleerd? Ben je geïnspireerd? Vond je dit een toffe podcast? Deel deze aflevering dan met je vrienden, dan maken we samen van elk optreden een ervaring.
